Animalia Paradoxa, del director Niles Atallah, es una experiencia con toques de animación que se disfruta mejor mientras más te dejes envolver por su atmósfera y menos trates de encontrarle literalidad a su historia. Es más como un fascinante cuento de hadas postapocalíptico con sus propias reglas y lógica, sin mucho interés en explicarnos todos sus misterios.

La trama es como una versión inversa de La Sirenita (incluso se usan fragmentos del cuento original de Hans Christian Andersen), en la cual nuestra protagonista, Animalia (Andrea Gómez), es una especie de anfibio humanoide cuyo mayor sueño es ir al mar, el cual solo conoce por ciertas grabaciones antiguas que escucha sin parar. Su rutina consiste en llenar una tina con agua y un líquido blanco que obtiene de alimentar a un ser de cabello largo (Daniela Ossa) para meterse en ella e imaginarse en las profundidades del océano.

¿Qué es dicho líquido? ¿Por qué alimenta al ser con gusanos de gomita? Estas son preguntas que jamás obtendrán respuesta. La película prefiere sumergirnos en la vida de Animalia sin dar muchas explicaciones. Es como si un viajero en el tiempo viniera al presente desde el siglo XVIII y se preguntará qué son los aviones, pero nadie le diera respuesta; de igual forma se nos introduce en la cotidianidad de este futuro y sus misterios.

Mediante imágenes de archivo podemos intuir cómo se llegó a este punto: al fin encontramos la forma de destruirnos. Como consecuencia de ello, este mundo postapocalíptico está en ruinas y lleno de basura, carente casi en su totalidad de agua y recursos naturales. El excelente diseño de producción, vestuario, maquillaje y sonido nos transportan a este universo de forma impecable. 

Las casas y construcciones llenas de cenizas, la vestimenta armada a base de retazos y complementada con una máscara de gas, los tonos de piel verdosos, la presencia constante de viento erosionador, todo está armado con mucho ojo al detalle y a una escala bastante ambiciosa. Además, hay un enigmático segmento animado por medio de marionetas cuya teatralidad suma al tono infantiloide de la historia. 

La música también es fundamental, pues hay una ausencia casi absoluta de diálogos. Salvo las cintas escuchadas por Animalia y los cánticos de una fanática religiosa recitando el apocalipsis, el resto de la película es guiada por las acciones del personaje y el score. Este último es bastante fantasioso, a ratos incluso recuerda a una caja de música, en coherencia con la naturaleza de cuento tenebroso de la cinta.

Si te dejas llevar por esta atmósfera, la experiencia es fascinante. De forma similar a La casa lobo, parte del encanto de la película está en su misterio y elusividad. Es un trabajo que te invita a pensar y sacar tus propias conclusiones, a utilizar tu imaginación para llenar los agujeros y obtener tus propios hallazgos de la historia. 

Por mi parte creo que, como con todo cuento, acá hay una moraleja escondida: Animalia Paradoxa es a la vez una advertencia como un relato esperanzador. Por un lado, materializa el futuro a nuestro consumismo y destrucción desproporcionada, literalmente Animalia y todas las criaturas que habitan la película son “los hijos” a los cuales les dejamos este planeta. Sin embargo, la búsqueda de la protagonista de un mundo mejor, más allá de simplemente sobrevivir, nos muestra cómo la vida continúa hasta en las peores circunstancias: tal vez si luchamos lo suficiente ahora, no tengamos que llegar al punto de tener que llenar una tina para imaginarnos el mar.

“Animalia Paradoxa” tuvo su estreno norteamericano en Fantasia Fest 2024.