Desde octubre del 2023, se estima que Israel, con el apoyo de países europeos y occidentales, ha asesinado a más de 72,000 palestinos. 500 de ellos ocurrieron después del supuesto “cese al fuego” de octubre. Una de las víctimas fue Hind Rajab Hamada, una niña de seis años que fue asesinada, junto a seis miembros de su familia y dos paramédicos que intentaban rescatarla, por soldados israelíes, quienes dispararon 335 balas al carro en el que se encontraba.
Dirigida por Kaouther Ben Hania, La voz de Hind Rajab relata las últimas horas en la vida de Hind desde los ojos y oídos de voluntarios de la Media Luna Roja Palestina que desesperadamente intentaban coordinar su rescate. El actor palestino Motaz Malhees interpreta a Omar A. Alqam, uno de estos voluntarios.
“Es lo último que querrías que un niño estuviera viviendo: estar rodeado de tanques y diciéndote ‘Estoy en la Clase Mariposa’. Es como poner algo muy inocente en un infierno terrenal. Es algo que nunca perdonaré y nunca olvidaré”, nos contó Malhees en entrevista sobre una de las escenas más duras de la película.
Ben Hania empleó un doloroso recurso documental para contar esta historia: las grabaciones reales de las llamadas de emergencia que Hind sostuvo con los rescatistas. Malhees y sus coprotagonistas, Saja Kilani, Amer Hlehel y Clara Khoury, escucharon por primera vez estas grabaciones durante el rodaje de la película, lo cual generó reacciones potentes y emocionalmente devastadoras, hecho que, naturalmente, fue un complicado desafío psicológico.
“En el set fue pesado emocional, mental y físicamente, pero como equipo nos cuidamos mucho los unos a los otros… En una ocasión tuve un ataque de pánico muy fuerte y me tuve que salir. Sentía que mi corazón iba a explotar, pero luego sentí a todos rodeándome y dándome un abrazo grupal porque estaban sintiendo las mismas emociones conmigo”, nos contó Malhees sobre la experiencia.
Distribuida por Cine CANÍBAL, ganadora del León de Plata en Venecia 2025 y nominada al Oscar a Mejor Película Internacional 2026, La voz de Hind Rajab se estrena el 12 de enero en cines mexicanos. A continuación puedes encontrar nuestra charla con Motaz Malhees sobre el complejo rodaje, su preparación, la dirección de Ben Hania y su experiencia al conocer a la madre de Hind Rajab.
¿Cómo estás? ¿Cómo te sientes emocionalmente después de meses de hacer campaña por una película tan importante que habla con tanta fuerza sobre la humanidad, pero que también es un recordatorio de su lado más oscuro? Particularmente en este contexto de lo que está pasando ahora mismo. Todavía hay un genocidio en curso, el alto al fuego es una mentira.
Estoy realmente agradecido de que la gente esté recibiendo esta historia, que todavía estén hablando de ella y que, de alguna manera, estén manteniendo viva la voz de Hind. Y ese es uno de los objetivos por los que hicimos esta película, y estoy agradecido, pero como dices, las matanzas continúan. Necesitamos más presión del mundo para detener esto de verdad. Necesitamos libertad para nuestro pueblo y necesitamos justicia. En este momento, no importan mis sentimientos. Lo que importa es lo que está pasando allá.
Durante el rodaje de la película y después del rodaje, ¿qué tipo de ayuda psicológica recibiste? ¿Cómo fue ese proceso?
En el set fue pesado emocional, mental y físicamente, pero como equipo nos cuidamos mucho los unos a los otros. Entendimos que esto nos iba a costar mucho a nivel emocional en el set, pero por suerte tuvimos un crew que se sentía como familia todo el tiempo. Ese fue nuestro motor, apoyarnos unos a otros y sostenernos todo el tiempo y de una manera tan positiva como fuese posible. En una ocasión tuve un ataque de pánico muy fuerte y me tuve que salir. Sentía que mi corazón iba a explotar, pero luego sentí a todos rodeándome y dándome un abrazo grupal porque estaban sintiendo las mismas emociones conmigo.
Después de la película, conté con mis increíbles amigos. Estuve rodeado de ellos y eso fue muy positivo. Seguí recordando a mí mismo que soy palestino. Nací y crecí allí, pero por suerte hoy vivo en Londres. Así que siempre me recordaba que no soy yo quien ahora mismo está bajo los misiles. Así que no acepto quedarme sentado en casa y simplemente estar triste o llorar y ya está. Necesito levantarme y seguir luchando porque no tiene sentido sentarse en casa y simplemente scrollear tu teléfono y ver a la gente siendo asesinada en vivo en tu pantalla. Así que en realidad nunca pensé solo en mis sentimientos. Siempre estaba pensando, y todavía estoy pensando, en la gente de allá.

Para prepararte para este papel, hablaste con Omar Alqam, el paramédico real al que interpretas, pero ¿cómo fue esa interacción? ¿Cómo hablaste con él sin reabrir sus heridas emocionales? ¿Es eso siquiera posible?
No, no lo es. Porque la primera vez que hablé con Omar, hablamos como por 20 minutos o media hora, y me pidió si podía tomar un descanso porque quería respirar un poco, y desapareció durante casi dos días. Me sentí muy mal porque quizás le lancé preguntas difíciles desde el principio. Debería haberlo hecho poco a poco.
Pero después volvió y me ayudó, me apoyó, me contó todos los detalles de ese día. Mientras estábamos en el set, hablaba conmigo casi todos los días e incluso después del rodaje. Lo conocí hace dos meses cara a cara. Es un amigo para toda la vida, un ser humano increíble, un alma increíble. Es un tipo que escribe poesía. Pinta y hace muchas cosas hermosas. Así que me ayudó muchísimo a lo largo de esta película. Sin la comunicación con Omar, no habría hecho exactamente lo que hice allí. Habría hecho algo diferente, pero lo que yo quería era realmente retratarlo y honrarlo porque para mí él es el verdadero héroe.
Kaouther Ben Hania es increíble. Habiendo trabajado con ella, ¿qué dirías que la hace diferente de otros directores? ¿Qué la hace tan especial?
Que es una genio. Sabe lo que quiere, sabe lo que necesita y sabe cómo hacerlo; desde la primera vez que ensayas con ella, te comprometes y sientes que confías en ella porque cuando tienes una conversación con ella, simplemente te enamoras de su mente. Y es una directora con la que había soñado trabajar, si soy honesto. Para mí es única en este mundo. Llegaba cada día al set con ideas increíbles, está muy dedicada a su trabajo y lo más importante es que es un ser humano puro. Y otra cosa es que les da libertad a los actores. Una libertad que no es fácil de obtener de otros directores. Kaouther nos dio total libertad en el set y por eso nos sentimos tan seguros e hicimos lo que hicimos.
¿Qué tipo de atmósfera creó en el set cuando empezaron el rodaje?
Desde el principio, ella estableció que iba a ser algo pesado, así que necesitábamos cuidarnos unos a otros y apoyarnos. Si alguien quería apoyo, podíamos conseguirle ese apoyo. Así que construyó esa confianza, ese amor, ese cuidado y ese ambiente familiar desde el comienzo. Nos sentíamos como un solo cuerpo todo el tiempo, todos nosotros, desde los actores de reparto hasta los protagonistas, el director de fotografía y los productores. Había muchísimo amor. Ella realmente se preocupaba por nosotros como seres humanos antes que cualquier cosa, antes de pensar en la película o en la forma cinematográfica.
Si, durante una escena larga, el boom aparecía en la toma, ella no cortaba, simplemente seguía porque el estado de emoción en el que estábamos era algo que no podías simplemente interrumpir. Ella podía ver en la pantalla que era real. No podía simplemente decir: “Oh, corten, tenemos que empezar desde el principio”. Ella seguía. Y nos daba descansos completos.
Pero aun así había una atmósfera de funeral, como de muerte. Una niña suplicando, una niña rogando para que la rescataran. Eso es algo que no puedes simplemente pasar por alto y pensar que todo está bien en este mundo. Te sientes conectado todo el tiempo con la historia.

Hay muchas escenas que se me quedaron grabadas, pero la que no puedo olvidar es cuando Hind te dice que está en la Clase Mariposa. Hay una emoción cruda, muy poderosa, que viene de ti en ese momento. ¿Puedes hablar un poco sobre esa escena?
Soy igual que tú. Es una de las cosas que ella dijo que nunca olvidaré. Es simplemente desgarrador cuando dijo: “Estoy en preescolar”, “Estoy en la Clase Mariposa”. Es como si pudieras imaginar cómo se ve ella, como una pequeña bebé. Es desgarrador. Estaba pensando en mis sobrinos y mis sobrinas que tienen la misma edad que ella, y es lo último que querrías que un niño estuviera viviendo: estar rodeado de tanques y diciéndote “Estoy en la Clase Mariposa”. Es como poner algo muy inocente en un infierno terrenal. Es algo que nunca perdonaré y nunca olvidaré.
Conociste a la madre de Hind. ¿Cómo fue ese momento para ti?
Uf. Tenía tanto miedo de saludarla cuando la conocí. La evité durante la primera media hora. Me sentí paralizado porque sé que cuando las madres pierden a sus hijos es lo más pesado que hay en la Tierra. Luego reuní el valor para ir y decir: “Hola, espero que estés bien, soy Motaz.” Y ella me sonrió a la cara y dijo: “Te conozco. Claro que sé quién eres.” Y tuvimos una charla.
Al tercer día, podía verla todo el tiempo sonriendo, tenía una gran sonrisa en el rostro. Y uno simplemente toma esperanza de sus sonrisas. Le dije: “¿Cómo puedes tener esa sonrisa?”. Ella dijo: “Vi a mi hija recientemente en un sueño.” Me dijo que antes de que Hind fuera asesinada y cuando estaba con ella en casa, estaba enamorada de sus mejillas y le encantaba pellizcarlas. En el sueño, Hind le dijo: “Mamá, ¿por qué estás llorando? Me pone muy triste cuando te veo llorar.” Y ella le dijo: “Porque te perdí.” Ella respondió: “Pero estoy bien. Estoy aquí. Estoy feliz. Quiero que sonrías porque eso me hace feliz. Y aquí están mis mejillas. Puedes pellizcarlas todo lo que quieras.”
La mamá de Hind dijo que, durante el sueño, podía escuchar niños a su alrededor. “¿Está tu prima, contigo?”, le preguntó. “No, estoy aquí con mis otros amigos. Y soy muy feliz aquí y cada vez que te veo sonriendo, eso me hace feliz. Así que por favor nunca llores.” Estas palabras que se quedarán conmigo para toda la vida me trajeron lágrimas al corazón y al mismo tiempo trajeron una sonrisa a mi rostro, lo cual es muy confuso. Y pensé: si esa madre puede tener toda esa esperanza en su corazón, entonces yo también debería tener esperanza.
¿Qué le dirías a alguien que dice que no puede o que no tiene el valor o el corazón para sentarse a ver esta película?
Recuerda que tú no eres quien está en la historia y que las personas allá están viviendo esto todos los días, y tú estarás sentado en un cine hermoso y seguro, con un techo sobre tu cabeza, quizás con palomitas en la mano, y solo estás siendo testigo. No estás dentro de la historia. Así que realmente no veo sentido en no ir a verla y ser testigo. Al menos entiendes lo que les pasa a estos niños. Esto es lo mínimo que podemos hacer por ellos. No vas a estar viviendo en Gaza y viéndola dentro de Gaza. Estás en un lugar seguro y bueno, y eso es justo porque todo ser humano merece eso, merece seguridad, merece un lugar seguro. Así que solo necesitas ir y ser testigo. Lo mínimo que puedes hacer por ella es ser testigo de su voz. Así es como la honramos.
