Para varias personas, las religiones nos parecen algo incomprensible, ¿cómo puedes basar todas tus creencias y modo de vida en algo completamente incomprobable? Para otras, es la motivación que mueve su día a día: a muchos les ha cambiado la existencia para bien y construyen todos su valores alrededor de ella. Hay quienes la usan para oprimir a otros, hay quienes se encuentran en medio del espectro entre escéptico y creyente. En Hereje, los directores Scott Beck y Bryan Woods exploran estos temas mediante el terror psicológico, de la mano de un excelente Hugh Grant.
Dos jóvenes mormonas (Sophie Thatcher y Chloe East) van de casa en casa tratando de convertir a personas a su religión. Un día se topan con un hombre inusualmente amable, el señor Reed (Hugh Grant), quien las invita a pasar y les ofrece una rebanada de pay. El hombre no es un señor cualquiera, sino un teólogo estudiado que empieza a cuestionarles sobre su fe. Conforme la conversación escala, ambas chicas descubren que están encerradas en la casa sin escapatoria.
Para ser una película dependiente de largos monólogos sobre las religiones, los mitos y los juegos de mesa, Beck y Woods logran hacerla bastante tensa. Este suspenso viene en gran parte de la interpretación de Hugh Grant (Wonka), cuyo amable semblante contrasta con las acciones sociópatas de su personaje. Se genera una disonancia entre el carisma natural del actor y su violencia psicológica, lo cual le da una buena dosis de impredictibilidad a la historia, pues no se sabe hasta dónde llegará para probar su punto.
Tanto si eres creyente como si no, Hereje te pone en una posición incómoda. Para quienes sí profesan una religión, las preguntas directas que el señor Reed plantea sobre el uso de la fe para manipular a las masas o las nada sutiles coincidencias entre distintos cultos, te fuerzan a cuestionar tus creencias. Por otro lado, si eres ateo y crees que todo lo que él dice es verdad, es muy extraño darle la razón a un psicópata.
En teoría los argumentos de las chicas se supone que deberían ser igual de fuertes en esta lucha de poder, pero Sophie Thatcher (Boogeyman: Tu miedo es real) no tiene suficiente fuerza para imponerse a Grant. Ella representa al religioso escéptico, alguien que ha reflexionado su fe y la sigue pese a no estar del todo de acuerdo con varios preceptos; sin embargo, incluso cuando el guion le da líneas hechas explícitamente para cuestionar los “irrefutables” argumentos del señor Reed, no son tan convincentes.
Es eclipsada por Chloe East (la divertídisima novia religiosa del protagonista de The Fabelmans). Su personaje es el polo opuesto del señor Reed: ella ha crecido toda su vida con la fe mormona, nunca la ha cuestionado, casi no ha leído otras cosas y no parece interesada en pensar algo diferente; pero cuando eventualmente toma la batuta, pone en jaque más efectivamente a Reed al explicar los valores emocionales de la religión por sobre los intelectuales. East es tierna e ingenua, perfecta para hacernos ver lo horroroso de las acciones de Reed, pero también hace creíble la inteligencia detrás de la chica, el cómo tiene cierta sabiduría que no se adquiere con los libros, sino con la empatía. East le da una profundidad a veces carente en el guion.
El diseño de producción de Hereje es otro cómplice fundamental para atrapar a la audiencia: el laberíntico hogar del señor Reed es el escenario perfecto para una casa de terror (si algún día hacen una atracción basada en ella sería todo un éxito). Sus numerosas puertas, cuartos con tétricos objetos religiosos y pasadizos que no llegan a ningún lado ayudan a aumentar la tensión, pues fomenta el sentimiento de claustrofobia de las protagonistas. Todo el diálogo y las reflexiones no tendrían el mismo efecto si no nos fuéramos adentrando cada vez más en la tenebrosa morada, la cual es una especie de manifestación física del alma de Reed. Es tan perturbadora que por momentos parecería que la cinta va a derivar en algún giro sobrenatural.
Un tercer acto con mucha acción en relación al acercamiento más cerebral del resto de la cinta y algunos flashbacks innecesarios para sobreexplotar revelaciones ya dichas en diálogo evitan que la historia se sienta tan redonda como debería, sobre todo con el cuidado que hubo en la construcción de los demás elementos. Sin embargo, cómo cuestiona la fe mediante el terror a un nivel psicológico, sin depender de fantasmas o posesiones, es algo bastante fascinante.
Mucho del horror sacro, desde El Exorcista hasta El Conjuro, Hereditary o incluso la reciente Longlegs, plantean desde sus propias premisas la existencia de Dios: el miedo viene de probar la fe de los protagonistas, la lucha del bien contra el demonio. Es interesante ver una pieza donde el terror no tenga su origen en los aspectos más fantasiosos de la fe, sino en la mera posibilidad de su inexistencia.
“Hereje” está disponible en cines mexicanos.
