Como propone cierto meme de redes sociales, existen tres tipos de películas del “Rey de los monstruos”: las primeras, en las que éste ser alegórico del terror nuclear de Japón despierta y comienza a devastar el mundo; las segundas, donde la humanidad recurre a otro kaijū para derrotarlo; y las últimas, en las que los humanos se escudan en el propio Godzilla para defenderse de otra criatura. Godzilla Minus Zero, secuela de la excelente, oscarizada y dramáticamente densa Godzilla Minus One, encaja dentro de este último rubro.

La buena noticia es que no pierde de vista la seriedad temática y profundidad emocional de su predecesora, evitando así convertirse en el espectáculo más superficial del Monsterverse, su homóloga hollywoodense. Pero la mala es que, como puede llegar a suceder con las secuelas que apuestan por ser más grandes en todo sentido—más personajes, más acción, más monstruos—, cae en una dispersión narrativa que diluye su pertinente y siempre vigente exploración de lo que significa sobrevivir a una guerra con cicatrices atómicas e imperialistas.

Minus Zero comienza, de hecho, con el ataque de una nueva criatura a la ciudad de Matsumoto en 1949, dos años después del final de la película anterior. Japón, consolidando su reconstrucción tras la Segunda Guerra Mundial, ahora cuenta con una oficina de manejo de desastres liderada por el doctor Kenji Noda (Hidetaka Yoshioka), que salta a la acción ante el emergente kaijū. Kōichi Shikishima (Ryūnosuke Kamiki), antes piloto kamikaze, ha superado su culpa del superviviente y se ha casado con Noriko (Minami Hamabe), con quien cuida de la pequeña Akiko (Sae Nagatani). Sin embargo, Noriko no ha sanado del todo de sus heridas, que esconden un secreto que aún la conecta a Godzilla. Mientras tanto, cuando la oficina de desastres diseña un plan para detener a la nueva criatura, Shikishima decide volver a la cabina de un avión, separando de nuevo a la familia.

Hay otras piezas en juego, como la meteoróloga Makoto Aoyama (Masami Nagasawa) o el biólogo Kanji Murakami (Min Tanaka)—crucialmente, un superviviente de la bomba en Hiroshima—. También está el nuevo monstruo—no realmente nuevo, sino una reinterpretación de uno clásico—, y quien de hecho acapara la narrativa por buena parte del metraje en los intentos de los personajes humanos por combatirlo.

En las secuencias de persecución y combate, e incluso si los efectos visuales (supervisados una vez más por el propio director, Takashi Yamazaki) sufren de ciertas imperfecciones en algunas instancias por sus aún limitados recursos, Godzilla Minus Zero es impecable. Una de tales secuencias tempranas en la película, situada casi por completo en el aire, es un perfecto ejemplo de la fotografía de Kōzō Shibasaki y el montaje de Ryūji Miyajima—ambos regresando de Minus One—trabajando en conjunto para crear una emocionante tensión hitchcockiana ante una criatura cuyo poder destructor es el de un dios en la Tierra. Otras secuencias de acción son igual de efectivas y espectaculares, con un diseño sonoro (de Natsuko Inoue) que matiza cada trozo de escombros, cada llamarada y cada hueso roto hasta en la batalla más colosal del metraje.

La amenaza de un segundo kaijū supone el corazón moral de la película que, como las mejores de Godzilla, confronta a sus personajes humanos con la posibilidad de cruzar ciertas líneas de las que no hay retorno. Específicamente a través del Dr. Murakami, Minus Zero plantea una pregunta más amplia y pertinente: ¿cuándo la defensa se convierte en venganza, y en qué punto la retribución sólo engendra mayor horror? En medio de un conflicto entre dos monstruosidades, la humanidad se asoma al abismo y arriesga convertirse en la tercera y peor de todas.

En ese sentido, esta continuación es tan reflexiva y oscura como su predecesora, pero como se ha dicho, el impacto de sus ideas se ve diluído por un guión (también de Yamazaki) tan disperso como reiterativo. Aoyama es introducida para reforzar la exploración de la culpa y la responsabilidad de cada individuo en la guerra pero, como tal, no es un personaje bien desarrollado.

Los Shikishima son mantenidos al margen de la narrativa por buena parte del metraje para plantear la contraparte: el individuo tiene la responsabilidad de no elegir la pasividad en el conflicto, instado por la empatía, ¿pero sabe a qué intereses sirven sus buenas intenciones? Noriko en particular extiende la alegoría nuclear de Godzilla hacia el terreno de los hibakusha de una forma visual y narrativamente mordaz, pero vaya que la trama se toma su tiempo para alcanzar estos giros.

Llegada la que sin duda tiene el potencial de ser su secuencia más provocativa—y que nada tiene que ver con una batalla de kaijū—, Godzilla Minus Zero parece entender que, en lo que concierne a lo simbólico—y más a un símbolo tan irradiado por la inseparable historia atómica de Estados Unidos y Japón—, la verdadera batalla está en reinventar la narrativa alrededor de hechos históricos en el imaginario colectivo. Por lo tanto, se siente como una oportunidad perdida que tal secuencia sea tan breve y que el resto de sus reflexiones sean diluídas por un guión irregular.

Sin embargo, se rescata que la película esté tan bien lograda en su faceta más espectacular—y todavía con una fracción de lo que requiere el blockbuster hollywoodense promedio en la actualidad—. E incluso si la ejecución narrativa queda a deber, se agradece que no sacrifique sus ideas por priorizar el caramelo visual.

“Godzilla Minus Zero” llega a salas de cine mexicanas el 3 de noviembre de 2026 con distribución de Corazón Films.