En los ocho años posteriores al parteaguas que fue Spider-Man: Un nuevo universo para el cine de animación, resulta un tanto redundante y limitado seguir hablando de su singular mezcla de técnicas 2D y 3D como “innovación”. La propia Sony Pictures se anotó su segundo Oscar a Mejor largometraje de animación con Las guerreras K-Pop apenas en 2026, y DreamWorks ha seguido la pauta con títulos como Robot salvaje. En ese sentido, La isla olvidada (Forgotten Island) ya no es tanto una innovación sino un exponente con la misión de destacar en un nuevo estándar.

Por fortuna, la producción coescrita y codirigida por Joel Crawford y Januel Mercado (que colaboraron antes en Gato con botas: El último deseo, también de DreamWorks) es una producción original que, incluso con idiosincrasias narrativas que podrían no ser para todos, brilla por el corazón y sinceridad de su historia de amistad, así como de su homenaje al folklore filipino (Mercado tiene ascendencia de aquel país).

Situada durante la década de los 90, la trama sigue a Jo (voz en inglés de H.E.R., Esmeralda Soto en español) y Raissa (Liza Soberano en inglés, Kenia Os en español), dos amigas de la infancia que conectan gracias a su rebeldía y que juran permanecer juntas para, algún día, visitar la fantástica isla de Nakali, con la que se obsesionan por los cuentos de la abuela de Jo (Dolly de León en inglés, Rebeca Patiño en español). Sin embargo, no existe forma normal de llegar a ella, sino que la isla habrá de “llamarlas” en el momento justo, que resulta ser cuando Raissa está a punto de irse a los Estados Unidos para estudiar la universidad, dejando a Jo atrás.

Las amigas son tragadas por un portal y aparecen en la isla, habiendo extraviado la llave para volver y sin recuerdos de cómo sucedió. Guiados por el bienintencionado pero impaciente Raww (Dave Franco en inglés, Mario Heras en español), un ser que oscila entre humano y perro askal, recorren la isla reconstruyendo los hechos para lograr volver a casa, mientras el viaje saca a flote las ansiedades—y resentimientos—por el inminente cambio en su relación.

Con el pretexto de esta laguna mental de las protagonistas, La isla olvidada presenta una estructura narrativa que recurre constantemente al flashback, conforme Jo y Raissa conocen personajes nuevos que tienen diferentes versiones de los hechos (como ¿Qué pasó ayer?, menos el alcohol). Aunque en varias instancias estos recuentos son utilizados para fines cómicos, encajan dentro de una narrativa mayor—y más emotiva—sobre el rol de los recuerdos compartidos en los vínculos de amistad, y cómo un mismo acontecimiento puede ser percibido y recordado de formas totalmente distintas según la perspectiva.

La trama sobre amistad y memoria compartida, aunada a una impecable animación en el estilo de los mencionados referentes con influencias de anime—mezclando, además, direcciones artísticas distintas para cada flashback según el personaje—hacen de La isla olvidada una de las experiencias cinematográficas más espectaculares y emotivas del año: una secuencia te hará reír a carcajadas, mientras que la siguiente te tendrá llorando. No es un decir ni una exageración, pues siempre hay algo sucediendo en cada fotograma, escena y secuencia de esta película, casi al grado de la saturación y la sobreestimulación del espectador.

Es en este apartado en el que se vuelve pertinente reflexionar sobre una tendencia que se observa cada vez más en ciertas animaciones similares, como Tortugas Ninja: Caos mutante (de Paramount) o, hasta cierto punto, en Las guerreras K-Pop y Goat: La cabra que cambió el juego (ambas de Sony Pictures), en un entorno mediático definido por la saturación tanto sensorial como mental a través de múltiples pantallas y formas de entretenimiento. El cine compite con la televisión, los videojuegos y las redes sociales por lapsos de atención cada vez más cortos y el frenesí formal, narrativo y emocional de esta película—y algunas otras que le preceden, como Spider-Man: A través del Spider-verso—parece una respuesta calculada a este fenómeno.

En sí mismo, no es algo necesariamente negativo ni resta, por default, al disfrute de La isla olvidada como una divertida y emotiva obra. Sin embargo, vale la pena observar esta tendencia y cuestionar si dar un respiro a las emociones o un tiempo para procesarlas no debería ser parte de la experiencia cinematográfica. Al menos, en este caso, la autenticidad y corazón trascienden la sobrecarga sensorial.

“La isla olvidada” (“Forgotten Island”) llega a salas de cine mexicanas a partir del 16 de septiembre con distribución de Universal Pictures.